Paveikslai 19 amžiuje: Savybės laiko ir kūrėjų

Viename iš savo plėtros žmogus etapais išmetė tikslas veikiantis tik funkcionalumo, patogumo dėlei ir pradėjo kreipti dėmesį į grožį. Taigi ten buvo menas - kažkas, kad praskaidrina kasdienybę, asocijuojasi emocijas ir saugo visą šimtmetį. Menas - tai būdas perduoti pasakojimą per kartų.

Tarp daugelio šakų, kiekvienas žanras turi savo ypatumus ir niuansus, būdų sukelti parodymų, originalumas ir nepriklausomybę. Tai tapyba, kuri daugelį šimtmečių patinka žmogaus akis. Ji apima įvairių stilių ir krypčių daug, kuri leidžia mums kalbėti apie tapybą kaip beribis įkvėpimo šaltinis ir gilias emocijas. Pažvelgus į nuotrauką, vienas joje randa kažką savo, akis už išsamiai, kurioje, galbūt, autorius ir nėra įkeistas jokios prasmės. Tai yra vizualiųjų menų vertė.

Paveikslai 19 amžiaus, tokiomis pačiomis sąlygomis kaip moderni, galinčios gaminti platų dažnai prieštaringų emocijų, kad streikuoti smegenis ir paversti įprastą prasmę dalykų.

Menas iš 19 amžiaus

Pabaigoje 18 - 19 amžiaus pradžioje atsispindi iš aukštos klasicizmo paplitimą visų meno rūšių, įskaitant tapybos istorijoje. Šis laikotarpis yra kupinas menininkų noras perteikti savo darbuose romantizmo, unikalus, individualus grožio. Paveikslai 19-ojo amžiaus - tai, ką daro jūsų akys grandinines prie kiekvieno insulto ir grožėtis jį kaip didelės, gyvų žiniatinklio dalis. Atėjo laikas vėl atvira pasauliui Portreto grožis, jo gebėjimas parodyti ne tik atskiro įvaizdžio vyru kokybę ir naują techniką tapyba, bet ir dailininko pats dalyvavo, kaip jis mato pasaulį.

Taip pat paveikslai 19 a alsuoja gradacija dviejų spalvų panašaus atspalvio, kuris prideda gyvenimo, tikrovės vaizdą. Vėliau, 50s, kalvos ir romantiškų paveikslų pasikeitė rodyti gyvenimą be jokių išimčių ar pagražinimų - apie realizmo. Tačiau, nepaisant to, bendra tendencija, menininkai tapė tai, ką jie pamatė, ką jie jautė ir ką jie norėjo perteikti. Laikotarpis populiaraus žanro ar prioriteto technologijos neturėjo poveikio jų, kaip kūrybingas žmogus, meistrai savo amato sunku, kad tilptų į tam tikrą formatą.

Paveikslai Ivana Ayvazovskogo

Jei sakai, kad tik du žodžiai - "Jūra" ir "paveikslas", pirmasis ateina į galvą, yra Ivan Aivazovsky. Tada, kaip jis išlaikė vandeningas elementą, negali būti lyginamas su nieko. Jo paveikslai, vanduo, pavyzdžiui, vyrą pilną minčių, emocijų ir patirties. Kiekvienas jo paveikslų - iš 19-ojo amžiaus, kur laivai kovoja su elementais, kur šviesa ir tamsa kiekvienuose gyvenimo, kur jausmai užpilami krašto, tarsi paskutinė diena atvyko kampe kontrastas pasaulio vaizdą. Jo darbai, pavyzdžiui, "Battles", "audra ir laivas sudužo", "Krymo ir kaimynystėje" - tai portalas, per kurią jūs galite gauti į vietą, kuri yra pavaizduota ant drobės, ir tapo neatskiriama jo. Skirti daug laiko ir pastangų peizažai, Ivan Aivazovsky sukūrė portretus. Kai kurie iš jų yra "Portretas pavaduotojas admirolas M. P. Lazareva", "Portretas AI Kaznacheeva" ir kt.

Karl Briullov ir jo kūriniai

Rusų dažymas 19 amžiuje - yra iš geriausių kūrinių daugelio menininkų kolekcija, tarp jų ypatinga meilė menas stovi Karl Bryullov. Gavo iš savo tėvo gebėjimą vertiname grožį, Carl buvo vaikas yra toli į priekį daugelio jo klasiokų meistriškumo. Savo karjerą, jis veikė didelį sąrašą metodus. Aliejus, akvarelė, sepija arba brėžinys - jo paveikslai rodomi nenumaldomai susidomėjimą autoriaus visiems meno aspektus. Reprodukcijos, įkvėptas geriausių menininkų visų laikų kūriniai, galėjo pervesti lankstumą, ypatingą jausmą formos ir individualios suprasti tapybą. Svarbiausias darbas šio menininko yra monumentalus istorinis paveikslas "paskutinėmis dienomis Pompėjos", kurios sukūrimas truko šešerius metus. Visi kūrybinis palikimas Bryullova įtrauktos ne tik Rusijos "aukso fondą", bet ir tapybos pasaulyje.

Victor Vasnetsov ir jo paveikslai 19 amžiuje

Su daugeliu darbų Viktoro Vasnetsova susipažinti mokykloje. Šis menininkas buvo pastebėta dėl savo aistros folkloro, istorijos ir fantastinių sklypų, nacionalinių istorijos svarbą. "Herojai", "Riterio kryžkelėje", "Karalius Ivanas Rūstusis", - visus šiuos darbus, pavyzdžiui, koncentracijos perkeltine energijos vietą, sukelia stiprų vidinį impulsą. Siekiant Vasnetsov svarbiausių scenų, sklypo, o spalvos paveikslų yra žaidžiamas, nors nedidelis, bet labai svarbų vaidmenį, nes tai dėka tiksliu atrankos spalvų ir saldus awe įkvėpė grožio vaizdus iš jo paveikslų galime užpildyti malonus šilumos ir susižavėjimo sielą.

Tapyba Arkhip Kuindzhi

Paprastas, bet įdomus; Atrodė, kad nereiklus, bet įspūdingas - tai yra 19-ojo amžiaus menas. Paveikslėliai Arkhip Kuindzhi puikiai tilptų į laiko atmosferą. Trūksta sklypo savo raštuose buvo sumažinti jų vertę ir imtis entuziastingą susidomėjimą, su kuriais jie buvo being watched, bet vis tiek šie paveikslai kabintis ir vykdyti toli tolimoje gelmes sąmonės. Svabiausia spalvos. Tai, su pilnumo Arkhip Kuindzhi perteikia kitiems paprastumas, neleidžia ne grožėtis savo darbą. "Snowy Peaks", "Saulėtekio", "Miškas", - visa tai ryškus pavyzdžiai meistriškumas Antropov, per kurią jūs galite pamatyti grožį ir harmoniją pasaulyje.

Pasaulis per Isaac Levitan akis

Visi 19 amžiaus savo jaudinantis ir liesti, ir jo vietą tarp jų paveikslai užima darbų Isaaka Levitana. Viename drobės menininkas rodo spalvų, kad padaryti ypač jausmingumo jo paveikslų įvairovė. Dailininkas aistringai mylėjo gyvenimą ir visus jo aspektus. Jo darbas - paprastas ir, iš pirmo žvilgsnio, nepretenzingas peizažų, tokie kaip "amžino poilsio", "Sylvan Beach", bet tai yra jų glaustumo slepiasi emocinį išraiškingumą.