Menininkas Isaak Ilich Levitan: biografija, kūrybiškumas

Menininkas Isaak Ilich Levitan gimė 1875 m. Rugpjūčio mėn. Kibartyje (Lietuva). Apie vaikystę jis beveik niekam nepasakė, todėl apie jo gyvenimą jo palikuonims nebuvo jokios informacijos. Žinoma, jo tėvas buvo labai mažas darbuotojas ir stengėsi suteikti vaikams gerą išsilavinimą. Izaokas Levitanas, kurio biografija prasideda perėjimu į Maskvą, seka savo brolio meistro pėdomis, kuris atvedė jį į ekspozicijas, atviru dangumi, eskizams. Trisdešimties amžiaus Isaacas buvo priimtas į meno mokyklą.

Puikūs mokytojai

Su mokytojais berniukas buvo labai laimingas, bet apskritai visus mokymosi metus jam buvo sunku išbandyti. Tuo metu jis liko ištisus našlaičius, niekas jam negalėjo padėti, visos problemos šiame amžiuje turėjo būti išspręstos savarankiškai. Su tokiu nuostabiu kraštovaizdžio dailininku, kaip Isaakas Levitanas, biografija buvo sudėtinga. Jų sugebėjimai iškart pasirodė puikūs, nes mokytojai buvo nuostabūs: Vasilijus Polenovas ir Aleksejus Savrasovas - patys pavadinimai pasakojo apie tuos menininkus. Be to, mokytojas, pavyzdžiui, Savrasovas buvo puikus, iškėlė visą grupę puikių mokinių: Nesterovas, tiek Korovinas, Svetoslavskis, Stepanovas ...

Levitanas, kurio biografija yra apibūdinta šiame straipsnyje, manė, kad jam viskas buvo lengva, jis nuolat bijojo tokios lengvai, sunkiai ir sunkiai dirbdamas, ieškojo savo stiliaus. Nuo aštuoniolikos metų jis dalyvavo parodose, o jo nuotraukos tuoj pat pradėjo kalbėti. Izaokas Ilichas Levitanas tuoj pat tapo ryškus reiškinys rusų kultūros srityje. Kaip menininkas Levitanas buvo labai varginantis, tačiau jis ištyrė gamtą, o ne medicinos būdu, jis, atrodo, kalbėjo su ja su pasitikėjimu. Ir niekas iš jos nežinojo tiek daug paslapčių kaip Levitanas.

Biografija

Menininkas nepatyrė toli nuo savo gimtojo gamtos, gyveno daugiausia Maskvoje, dirbo Tverės ir Maskvos provincijose, du kartus Kryme ir daugeliui - Volgoje, nes jis buvo "Wanderers Association". Jis visada gyveno tyliai, nebuvo laiko per daug, nes darbas paėmė jį visą laiką, visą savo jėgą ir visą savo meilę. Visi šie gyvybės kvėpavimo darbai, kuriuos sukūrė Levitanas, yra biografijos, kurios yra autentiškiausios.

Vizija ir jausmas

Jis įveikė romantiško kraštovaizdžio, kurį kažkuriose vietose išsaugojo Wanderers draugai, vaizdingas romantikos nuostatas. Asmuo, labai jautrus bet kokiems gamtos įspūdžiams visose jo apraiškose, menininkas I. I. Levitanas ir jo paveikslėlis - kiekvienas! - tai kiekvieną kartą vizija, patirties "skaitymas". Muzikantai turi absoliučią išklausymą.

Peizažuose Levitanas turėjo "absoliučią akį" arba "absoliučią jausmą". Tas pats pasakytina ir apie akvarelės brėžinius, kur tiksliai perteikia poetinę nuotaiką, o tai buvo gamtos meno fenomeno esmė. Akvarele, Levitanas, kurio peizažai visada yra labai patikimi, išvengė detalių, tačiau drąsiai ir tiksliai perteikė nuotaiką, kad gamtos paveikslas jam šnabždo.

Filosofija

"Jausmų peizažai" Levitanas turi retų psichologinių turtingumą, jie investavo didžiulę dalį žmogaus sielos. Jis taip sugebėjo atkreipti dėmesį į gamtą, tarsi būtų sutelktos visos gyvenimo paslaptys (A. Schopenhauerio mėgstamiausias menininko filosofas, beje, aiškiai paaiškina jo gebėjimus). Levitano paveikslai buvo suvokiami kai kuriais impresionizmo naujovėmis, tačiau menininkas vis dėlto negalėjo atsisakyti šviesos ir spalvos žaismo grynumo ir džiaugsmo, nes jis neapsiribojo pirmiausiai rusų vaizdų ratu, ir jie visada ir neišvengiamai apsimeta mūsų sieloje būdingu "pasaulio vargingu".

Net ankstyvieji kūriniai yra išskirtinai lyriniai. Menininkas I. I. Левитан ir jo paveikslas "Rudens diena, Сокольники", kaip buvo, atveria mums savo pirmąjį kūrybiškumo laikotarpį. Baigdamas, Levitanas, tapdamas kraštovaizdžio meistru, sužinojo net paprasčiausią motyvą paversti tipišku savo gimtosios šalies įvaizdžiu. Kūrybiškumas "Levitan" subrendęs atveria "Birch Grove". Per visus savo gyvenimo metus laikas nuo laiko saulė paliko savo paveikslus, atsirado peizažai, užpildyti tragiškomis baimėmis, melancholija ir vienatvė. Menininkas buvo sunkiai sergantis, mintys apie artimą mirtį nepaliko jo. Nepaisant to, jis nelaikė gydymo Italijoje. "Tik Rusijoje tikras menininkas gali dirbti", - paaiškino jis.

Auksinis Plūgas

Poetiškai įkvėptas Levitano kūrinių per kelionę per Volgą su draugais, "Wanderers". Levitano "Volgos laikotarpis" kūrybiškumo požiūriu yra panašus į Puškino "Boldinskio rudenį". Svijažskio senoviniai sentikiai kerta upę, grubus šiaurinio gamtos grožis, atstumas nuo visų didingų, greitai gendančių, nereikalingų - tai čia buvo ir menininkas II Levitanas. Ir jo paveikslėlis gimė - tikra, simbolinė - "Virš amžinojo poilsio".

Pamiršto šventoriaus etidai buvo naudingi, norint pradėti dirbti su kompozicija, todėl kraštovaizdis buvo tikras, kaip dažnai atsitiko, tačiau menininkas davė jam ypatingą gylį ir didybę, o žemė jungėsi su dangaus, suteikdama jai Volgos atstumus, nuskendusio violetinės spalvos. Be šio paveikslėlio, Levita nudažo įvairiausius kraštovaizdžius: puikus, šiltas, ryškus, turtingas vaizdus: "Vakaras: auksinis laužas", "vakaras ant Volgos", "po lietaus", "šviežias vėjas", bet iš tikrųjų būdingas, garsus Yra viskas atpažįstama, visa tai - "Virš amžinojo poilsio".

Peržiūrėti duomenis

Šiame paveiksle yra viskas: ir tyla, ir sunkus triukšmingas didelis varpas, ir kapinių poilsis, ir begalinis gyvenimo judėjimas. Pilka, šaltoji upės energija parodyta kaip iš paukščio skrydžio aukščio ir siauras įkalnis virš vandens virš vandens, kuriame yra apsaugota nedidelė senoji šventykla, su kuria yra pogostas. Ir vėjas nuolat ir reikalauja ašaros ašaro apačioje, ir netgi kryžiai įstumiami, atrodo, jo slėgyje.

Tačiau šventyklos langas švytinasi ryškiai, iš to matyti, kad net pilka vanduo ir tamsiai violetinė horizonto šviesa. Toks yra amžinai egzistuojanti pasaulio ramybė, kurią sukūrė Kūrėjas: atrodo, kad šis vėjas neapsiriboja debesimis, o ne aspenu, bet pats laikas greitai ir neatšaukiamai kerta šį kraštovaizdį. Nėra žmogaus buvimo šiame kraštovaizdyje ženklų. Yra tik erdvė, kur sielai nesijaučia nei detalių mažumas, nei pasaulio didybė. Taigi, Levitano paveikslai pralenkia visuotinę harmoniją.

Apie stilių

Pati stiliaus samprata yra transpersonalumo kategorija. Pradedant darbą paveikslėlyje, menininkas, tarsi įeina į siūlomą žaidimą, sutikdamas su jo sąlygomis. Žinoma, jis turi teisę sukilti prieš tokias sąlygas, kad paneigtų juos savo rašymo būdu. Kažkas panašaus atsitiko su Levitanu. Savo ankstyvose kūriniuose - "The Village", "The Road in the Forest", "The Rudens diena Sokolniki", "The Watermill", "The Alley Ostankino", "The Garden in the Snow", "Landscape Dali" ir kiti - , Nors "suprapersonal", ne tiesiogiai.

Žinoma, dominuoja Maskvos tapybos mokyklos principai. Tačiau minėtame paveikslėlyje "Virš amžinosios taurės", aukščiausia Levitano filosofinės meditacijos taško, Art Nouveau stilius pasireiškia gana garsiai. Nors jo darbuose neįmanoma išskirti vieno stiliaus. Levitano paveikslai yra begalinis ieškojimas. Čia ir romantikos, ir realybės (peizažų tas pats!), Ir simbolizmo, ir impresionizmo, ir Art Nouveau, ir ekspresionizmo atspalviai, bet visi jie tvirtinami tik tankiausiuose stiliuose. Svarbiausia, kad Levitanas turėjo sugauti darbo motyvą savo natūralioje būsenoje, ir būdus tai išreikšti, jis žinojo kitokią ir patiko visiems, kai to reikia.

Sudėtis ir forma

Kompozicinis darbas "Levitanas" išspręsta klasikiniais modeliais, jie yra subalansuotos, grafistinės rūšys. Sudėtis suskirstyta į sąlyginius trikampius. Pavyzdžiui, taip yra: dešinėje į priekį yra krantas, tada jis yra kairėje, upės kryptimi, tada vėl dešiniojo kranto užtvara, kurią subalansuoja kairiajame nendriuose, taigi upės ištekėjimas iki horizonto yra sustiprintas. Visa ši konstrukcija yra baigta dviem valtimis, kurių forma ir toliau siekia horizonto linijos. Kaip rezultatas, abi dalys susideda iš kompozicijos: ne griežtos simetrijos, o pusiausvyra.

Tomas ir erdvė yra įkūnyti ir aiškiai sąveikauti architektūroje, tačiau tapyboje turėtų būti kažkas panašaus - fono ir temos santykio. Ir kaip Izaokas Levitanas nudažė rudens nuotrauką! Tai ryškiausias patvirtinimas. Medžiai atrodo labai stiprūs, vanduo yra ne tik skaidrus, bet ir drėgnas, o jame esančios valtys, net ir mažiausi, yra tuščiaviduriai viduje, šviesūs ir plaukiojantys ant vandens paviršiaus.

Spalva ir šviesa

Mėgstamiausia spalva yra žalia, ir jis sugebėjo pertraukti ją į dešimtis atspalvių vieno smaragdo žalia spalvos. Net šešėlis jis niekada rašė juodą. Ploni sluoksniai, glazūra - taip Levitanas siekė pasakiško savo kūrinių vaizdingumo. Menininkas mano, kad spalvos ir šviesos genijus yra tarpusavyje susiję: pavyzdžiui, šalta Mėnulio šviesa intensyvėja mėlynai, netgi žaluma pasidaro šiek tiek mėlyna, o vanduo tarnauja kaip atspindinčioji plokštuma. "Levitan" spalva nebetenkina intensyvaus, daiktai, išsiskleidžia, labai tamsėja.