Japonijos komiksai yra manga. Kas yra ir kas yra įdomu skaitytojams?

Manoma, kad karikatūros yra sukurtos daugiausia vaikams. Tačiau "Kylančios saulės" žemėje, animacija, būtent anga, nufotuota manga, yra populiari ne tik vaikams, bet ir suaugusiesiems.

Manga - kaip japonų kultūros dalis

Japonų komiksai, manga yra nacionalinės japonų kultūros dalis. Jie neapsiriboja jokiais žanrais ir grafika ("didžiosios akys"), tačiau jie yra pagrįsti ryškiais animaciniais kūriniais.

Labiausiai išvystyta animacijos kultūra pasaulyje yra japonų animacija, kurią sudaro anime ir, žinoma, manga.

Kas yra manga, ir koks skirtumas tarp jo ir anime? Keletas žmonių klausia šio klausimo, tačiau tai yra labai svarbu ir priklauso nuo pačios šių dviejų sąvokų prigimties. Tai yra neatskiriama japonų kultūros dalis. Manga yra originalus šaltinis, aniko protėvis. Tiesą sakant, be jo ir anime nebūtų egzistuojančios , nes tik populiariausi japonų komiksai ateityje daugins ir atsimins. Todėl teisingai sakoma, kad manga yra japonų komiksai, o anime yra animacija.

Trumpa ekskursija į istoriją "Paveikslėliai"

Anksčiau "Manga" turėjo trumpą ir suprantamą "istorijos nuotraukose" pavadinimą. Pirmasis paminėjimas dažytų istorijų archeologų rasti pirmieji amžiai egzistavimo Japonijoje. Tyrėjai rado brėžinius, panašius į struktūriškai šiuolaikinius komiksus senovinių valdovų kapuose, taip pat vadinamuose kurgan kofunams.

Komiksų platinimą trukdė japonų rašymo dviprasmiškumas ir sudėtingumas. Todėl japonų manga skaitoma iš dešinės į kairę, o ne iš kairės į dešinę, iliustruota daugybe juodai baltos spalvos piešinių, grafinių specialiųjų efektų ir mažiausio teksto.

Pirmasis japoniškas komiksas yra "Choujuugiga" ("Juokingi gyvūnų gyvenimo vaizdai"). Jie datuojami nuo 12 amžiaus ir priklauso budistinio kunigo ir menininko Tobos rašikliui (dar vadinamas Kakuju). "Choujuugiga" yra 4 popieriaus ritinėlių pavidalu. Tačiau Kakujos dienomis jo sukurtas kūrinys nebuvo modernus vardas.

Hokusai Katsushika keista ir juokinga nuotrauka, kuriai būdingi groteskiniai vaizdai, davė vieną pavadinimą - manga.

Kas yra manga ir doujinshi?

Nenuostabu, kad iš pirmo žvilgsnio nepriklausoma japonų animacija daug išmoko iš Europos karikatūrų ir Amerikos komiksų knygų. Šis susijungimas įvyko XIX a. Antrojoje pusėje. Jau XX a. Pradžioje Japonijos komiksai įsigijo savo nišą Japonijos kultūroje. Manga buvo finansuojama ir skatinama vyriausybės. Tačiau komiksai, prieštaraujantys valstybės interesams, buvo uždrausti. Tada pasirodė pirmas fantastiškas manga herojus - milžinas robotas, kuris susidūrė su neklystu JAV (1943).

Tikroji revoliucija įvyko pokario metais dėka Tezuk Osam. Manga buvo suformuota kaip Japonijos masinės kultūros pagrindinė kryptis ir įgijo šiam laikotarpiui būdingų bruožų: juodos ir baltos juostų iliustracijas, spalvų dangą, retus paveikslėlius ant puslapių, standartinę emocijų išraišką su požymiais, smūgiais.

Tie, kurie piešia ir kuria mangą, yra vadinami "mangaki". Tačiau Japonijos rinkoje yra ne tik profesionalus manga, bet ir mėgėjų mėgėjas. Tai buvo su "doujinshi", dėl kurio prasidėjo daug šiuolaikinių mangakų.

Kas yra įdomus mangos skaitytojams?

Kas yra manga? Tai animacinių efektų, komiksų, įdomių pasakojimų sintezė. Tai yra nerealizuoti kinematografininkų svajoniai apie pigius, bet gražius ir aukštos kokybės specialiuosius efektus, kurie pritraukia dėmesį ir leidžia žiūrovams stebėti kiekvieno veiksmo žingsnį ir veiksmą. Tai yra dalykų gylis ir įvairovė.

Įdomūs, įdomūs renginiai, vykstantys mangos puslapiuose, netrukus tapo prieglauda daugeliui visiškai neįgyvendintų kino žanrų: mokslinės fantastikos, misticizmo ir kt.

Galima naudoti mažesnės pinigų kinematografijos metodus: skirtingų kampų išdėstymas, dideli, vidutiniai planai, išsamiai apibūdinantys, demonstruojant judėjimą etapais, vizualumas.

Taip pat reikėtų atkreipti dėmesį į emocijų perdavimo didvyrių charakteristikas. Tai dideli, groteskiški, bet niekad nereikalingi. Pačiai japonai gyvenime nenaudoja veido persiuntimo jausmų, jie tiesiog sako: "Aš liūdna, aš linksma". Tačiau manga ir anime simboliai yra visiškai priešingi jų kūrėjams. Jausmų perdavimas yra sutelktas ir realizuojamas per pozas, kostiumus, šokius, žodžius per viską, kas supa charakterį.

Žiūrėdamas per japonų komiksus, galite susipažinti su kibirkščių, išsigimtų iš akių, ir virš jūsų galvos. Europos skaitytojams šis vardas kartais nėra visiškai suprantamas, bet skaitytojai iš Kylančios saulės žemės žino šią "kalbą" labai gerai. Galų gale pagrindiniai simbolių emocijų šablonai buvo sukurti O. Tezuka.

Manoma, kad kuo daugiau pasidaro herojus, tuo labiau schematiškai tampa jo įvaizdis, tuo labiau jo išvaizda pasikeičia nuo realybės iki grotesko. Šiam transformavimui pritraukia Europos fanai: tai suteikia manga dinamiką, lengvumą ir išraiškingumą.

Kas yra neįprasta simbolinėje Japonijos komiksų kalba? Labai dažnai tam tikri pavadinimai, žinomi net mažam japonui, bus naujo neparuošto skaitytojai, todėl jie bus nesuprantami.

Pavyzdžiui, tragiškas mangos puslapių pykčio apraiškas yra kryžiaus raukšlė ant kaktos, o kraujo srautas iš herojaus nosies yra troškimas ir geismas, o alpimas nėra nei baimė, nei pasireiškimas blogos sveikatos, bet stebuklo ženklas.

Tada, prieš pradėdami mokytis manga juostas, pirmiausia turėtumėte ištirti "sąlyginę kalbą", o tai, beje, nėra lengviau nei japonų hieroglifai.