Pleneras - kas šis žodis reiškia?

Kiekvienas, kuris mokėsi meno mokykloje, paėmė kursus brėžinys arba nuotrauka, tikriausiai daugiau nei vieną kartą išgirdo žodį "plenero". Kas tai yra ir kaip ji skiriasi nuo įprastų dailės, mes turėjome pasakyti mokytojams išsamiai. Šis straipsnis yra skirtas tiems, su laikotarpiu nėra susipažinę.

Kas yra "po atviru dangumi"

Ne visi menininkai kurti savo piešinius, sėdi į studiją. Ir ne kiekvienas turi galimybę piešti ant nuotraukų, tuo labiau, kad fotoaparatas negali perteikti apimtį ir erdvės pojūtį, nesvarbu, kaip sunku. Norėdami išspręsti šią problemą ir yra po atviru dangumi - piešimo ant gamtoje. Ir meno objektas gali būti bet kas: augalai, peizažas, miesto panorama ir atskirų įrenginių, portretas, dangus ir kitų dalykų, kad gali ateiti tik į galvą.

Atviro didžiuotis menininkų - tai dar viena galimybė išbandyti savo jėgas, pajusti natūralios šviesos ir perkelti jį visą ant drobės. Svarbiausia - išmokti greitai piešti, kol lemputė pasikeitė. Dažnai po atviru dangumi sukurti eskizai ir piešiniai, o ne pilną vaizdą. Fotografai taip pat dirba pobūdžio. Daugeliui iš jų po atviru dangumi - tai pagrindinė kryptis į darbą.

Kaip sunku

Tapyti gryname ore yra daug sunkiau, nei studijoje. Oras gali pasikeisti bet kuriuo metu - vėjas pučia į visas meno reikmenys, užkirsti kelią vabzdžių ir saulė gana greitai keičia savo poziciją danguje, keičiant apšvietimą dramatiškai. Atrodytų, tai kodėl gi nervintis, nes jūs galite fotografuoti sceną ir padaryti visas namus. Bet ne viskas taip paprasta. Bet menininkas jums pasakys, kad vaizdas, butas nuotraukas, ir jie atrodo plokščias. Tapytojas užduotis - sukurti erdvės pojūtį. Koks gali būti pasakyta apie po atviru dangumi (tai yra, pavyzdžiui, laiko, pastangų ir nervų švaistymas), nėra nuolatinis laivo kapitonas will not give up galimybę sukurti pobūdžio.

istorija

Gamta dažytos ilgą laiką, bet kaip po atviru dangumi stiliaus tapybos atsirado tik XIX amžiaus pradžioje, dėka britų Richard Parkes Bonington ir John Constable kūrybiškumą. Originalus žanras, kuris apima greitą piešinį pobūdžio, įvyko daugelyje sielai. Jis buvo įlaipinami tokių garsių menininkų kaip Pierre Ogyust Renuar Baptiste Kamil Koro ir Jean-Fransua Mille. Vėliau, vienas iš labiausiai žinomų menininkų, kurie dažytų gamtą su gamta, tapo Klod Mone.

Rusijos pleneras buvo ypač populiarus pabaigoje XIX į XX a. K. Korovin, I. Grabar ir V. Serov nuolat dirbo pobūdžio. Daugelis apsvaiginimo eskizai sukūrė šio žanro ir garsaus meistro kraštovaizdžio Isaac Levitan.

Šiuo metu, remiantis pobūdžio dažnai įtraukiami į privalomąją programą meno aukštojo ir vidurinio ugdymo įstaigose. A profesionalių dailininkų organizuoti tarptautinį pleneras. Ši grupė išvykos skirtos pasidalyti patirtimi ir žiniomis tarp menininkų iš įvairių šalių.

Kaip paruošti

Jūs atrado "plenero" koncepciją - tai yra, kur padarė ir kodėl jums reikia. Dabar mes turime išmokti pasinerti į plenero tapybos pasaulyje.

Jums reikės Sketchbook. Tai specialus sulankstomas krepšys, kuris gali būti dėvimas šepečiai, dažų ir kitų priedų. Jis montuojamas ant trikojo ir pakeičia dailininko molbertas. Nepamirškite dažai ir spalvotieji pieštukai, popierius, trintukai, vanduo, kurį nuplaukite šepetėliu, ir už jį pajėgumus.

Žinoma, tai yra naudinga jums šiltų drabužių, nes oras gali pasikeisti bet kuriuo metu, skrybėlę apsaugos nuo saulės ir vabzdžių. Preparatas turi būti vertinamas rimtai, kitaip norą sukurti bus prarasti pusvalandį po darbo pradžioje.

Taigi, ką jūs sužinojote apie po atviru dangumi? Tai yra piešimas gamtoje, originalus rūšies tapybos, kuris pasirodė Anglijoje XIX amžiuje. Belieka populiarus iki šių dienų. Dabar jūs ir mes esame pasirengę pradėti remiantis gamtos ant lygiavertė didžiausių menininkų XIX ir XX amžiuje.