GrožisKosmetika

Makiažas kino ir teatro makiažui - profesijos paslaptys

Teatras yra stebuklinga vieta, kurioje pažeisti tikrovės įstatymai ir įvykdomi neįprasti įvykiai bei siaubingi reinkarnacijos. Į vaidmenį reikalingas vaizdas sukurtas naudojant kostiumą, apšvietimą ir, žinoma, makiažą. Kas įtraukta į šią sąvoką ir kokios paslaptys yra paslėptos po simbolių išvaizdos pokyčių?

Makiažo istorija

Tam tikru būdu aktorių veidai buvo dažyti Senovės Graikijoje. Per tuos metus dominuojanti teatralinio makiažo spalva buvo balta. Taip pat buvo naudojamas stibis (akims priskiriant juodą spalvą) ir kartais raudonas. Šiuolaikinis makiažas atliekamas riebalų pagrindu. Tai apima lanoliną, baltąjį petrolatumą, bičių vašką, mineralinius dažus ir specialius pigmentus. Jei senovės laikais ir viduramžiais odos sveikata buvo mažai rūpestinga aktoriams, kurie panaudojo toksinius dažus, kad sukurtų įvaizdį, dabar veido veidas yra sukurtas atsižvelgiant į tai, kad jis nesukelia žalos ar nekeičia jo.

Nuo Halloween iki Blockbuster

Remiantis pačios sąvokos apibrėžtimi, makiažas yra menas pakeisti aktoriaus išvaizdą. Tam naudojamos specialios kompozicijos, perukai, plastikiniai lipdukai. Be to, makiažas pati vadinamas makiažu, kuris naudojamas šiame procese. Tai yra specialiai suprojektuoti junginiai, kurie ilgą laiką gali būti ant veido, nepakeičiant perdangos spalvos, tekstūros ir tankio.

Jei nuspręsite sukurti neįprastą "Halloween" paveikslėlį, jūs galite lengvai rasti parduodamų vadinamųjų "aqua-grime" - vandens dažais, kurie yra naudojami šepetėliu ir lengvai nuplaunami. Tai yra paprasčiausias variantas, taip sakant, masinės rinkos šioje srityje. "Grim" teatras susijęs su atsparių formulių naudojimu riebalų pagrindu.

Teatras ir kinas

Paveikslo sukūrimas skirsis priklausomai nuo to, kur dalyvauja aktorius - žaidime ar televizijos serijoje. Jei, filmuojant filmą, herojaus veidas gali būti rodomas artimuosiu, kuriame matosi smulkiausios detalės, tuomet teatre reikės pasirinkti visas jo veido funkcijas, kad būtų galima atskirti nuo didelio atstumo. Taip pat gali prireikti suteikti aktoriui tam tikro simbolio panašumą. Makiažo teatras, kitaip nei kino teatre naudojamas, yra daug ryškesnis ir intensyvesnis, o, žiūrėdamas arčiau, jis gali net atrodo neigiamas.

Šio meno srityje yra daug krypčių ir metodų, kurių kiekvienas taikomas konkrečiam tikslui. Profesionalai išskiria du pagrindinius tipus: sąlyginį ir realų makiažą veidui.

Realistinio makiažo savybės

Realistinės sąvoka reiškia, kad sukurtas vaizdas turi būti kuo artimesnis vaidmeniui vaidinti, tai yra, yra pasiektas panašumas ar korespondencija. Priklausomai nuo užduočių, realistiškas makiažas suskirstytas į keletą sričių: portretas (istorinių personažų, menininkų, žinomų asmenybių vaidmuo), nacionalinis (kai, pavyzdžiui, Europos reikalauja, kad vaidintų kitas rasės atstovas), amžius (sukuriant vyresnio ar jaunesnio asmens įvaizdį , Nei pats aktorius) ir charakteringas (pagrįstas fiziognomijos žiniomis ir sukuria momentinį įspūdį apie charakterio charakterį). Kiekvienai parinkčiai pasirinkti savo paletę.

Teatro makiažas, vadinamas sąlyginiu, naudojamas norint išmėginti paprastus ir suprantamus vaizdus ir dažnai sutelkti dėmesį į vieną veido dalį. Tai gali būti Pinokio, Baba Yaga, Piero ir kt. Vaizdai. Norint sukurti tokius vaizdus, be dažų, naudojamas skystas lateksas , medžiaga, greitai išdžiūsta ant odos ir tampa elastinga, todėl ji gali būti suformuota į ją. Šiame spalvos latekso spalva yra panaši į žmogaus odą. Naudojant plastiko makiažą teatro vaizdas pasirodo ypač realus.

Profesijos smulkmenos

Makiažo atlikėjo darbas neapsiriboja banaliais dažais. Bet kuris makiažo menininkas turi žinoti apie anatomijos ir veido struktūros pagrindus, pavyzdžiui, raukšlių piešimą, jas reikia tiksliai tose vietose, kuriose jie turėtų būti fiziologiškai. Taip pat būtina žinoti šviesos ir šešėlio platinimo įstatymus ir į juos atsižvelgti, kurti vaizdą taip, kad scenos apšvietimas neskaidytų arba atvirkščiai neapsunkintų aktoriaus veidą.

Svarbu žinoti spalvų paletės savybes, pagal kurias sukurtas makiažas. Teatro makiažo dailininkas supranta, kaip veikia dažai - šviesos tonai vizualiai padidina, susispaudžia ir apibendrina juos parinktus objektus, o tamsūs tonai siaura, plona, vizualiai pašalina objektą. Klasikinė paletė susideda iš 12 pagrindinių spalvų - baltos, juodos, mėlynos, žalios, raudonos, bukanos, ochro ir odos atspalvių - šviesiai rusvos, rusvos, natūralios ir įdegio. Profesionalios makiažo menininko darbo atveju galite rasti vamzdelius su aukso arba sidabro dažais, spalvoti pieštukai kūno menui ir daug daugiau, nes kiekvienas kitas vaizdas gali būti nenuspėjamas.

Tegul bus šviesa! Koks jis bus?

Svarbus teatro makiažo atlikėjo darbas - atsižvelgti į scenos apšvietimo spalvotus atspalvius. Profesionalūs makiažo meistrai nuolat konsultuojasi su scenos darbuotojais prieš pradėdami dažyti. Priklausomai nuo to, kaip keičiasi peizažas, scenos sodrumas ir spalva skiriasi nuo ryškios iki pusiau tamsios, nuo minkštos iki ryškios raudonos spalvos. Profesionalus makiažas atsižvelgia į visas šias akimirkas kuriant herojaus vaizdą. Raudona šviesa paryškins akių makiažą ir padarys veidą blyškiu, žalia atneš negyvą išvaizdą, o mėlyna pasidaro raudonos spalvos.

Makiažo taikymas yra patrauklus kūrybos procesas, kurio rezultatas visada yra unikalus ir unikalus. Šis menas yra ant anatomijos, tapybos ir skulptūros sankirtos ir nebegali vystytis kasdien.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 lt.birmiss.com. Theme powered by WordPress.