Analizė "Dugne". Humanizmo problema, neįprastai prepodnesonnaya Gorkio

Visi spektakliai Maksima Gorkogo, vienaip ar kitaip, yra bendra tema svarbi. Būtent - pasyvus humanizmas, kad kreipiasi į tokius jausmus kaip užuojautos ir gailesčio, ir priešinosi jo aktyvų humanizmą, kuris sukuria žmonių norą priešintis, protestuoti, kovoti. Ir žaisti, sukurtas menininko 1902, buvo ne išimtis.

Bendrosios dėsningumai

Analizė "Dugne" - apie socialinės dramos analize, giliai filosofinis darbas, kuriame neįprasti personažai susiduria su bendromis problemomis. Dalijimas į didelių ir nedidelių simbolių žaisti, kaip lengvai jis gali būti vertinamas ten. Sklypas yra ne dominuoja žmonių tam tikrose situacijose Avarija, tačiau nuomonių ir požiūrių susidūrimas. Visi darbai yra taikomos filosofinio konflikto, todėl iš žaidimo pagrindas yra įtempta dialogas, dažnai virsta sporomis. Taškų monologai dramaturgo sumažina, jie paprastai yra didžiąja dalimi iš bet personažų etapo užbaigimo ar net ginčyti autoriaus deklaraciją (pavyzdžiui, tai gali būti laikoma monologas Satina). Konfliktuojančių šalių siekia įtikinti vienas kitą, bet todėl, kad esame vieni iš simbolių ryškus, sočiųjų, turtingas aforizmų.

Pjesės "Dugne" ypatumas - lygiagrečiai plėtojant kelių dalykų

Analizė "Dugne" turėtų būti atliekamas keliais lygiagrečiais lovos, beveik nepriklausomi vienas nuo kito - taip pastatytas ir pats darbas. Pavyzdžiui, tarp Kostyleva santykiai (savininkas rooming namus), jo žmona, Vasilisa ir jos sesuo Natasha ir vagis Pelenai taip pat galėtų sudaryti atskirą socialinę ir vidaus dramos pagrindą. Kitas dėmesys yra likę bedarbiai santykiai ir nusileido "iki dugno" erkė šaltkalvis su savo miršta žmona - Anna. Produkto yra kitų aukštų komponentus: Nastya ir baronas, minkymo ir Medvedevas, pasakojimai Bubnov, aktorius, Alyosha ir kitų herojų. Iš pirmo žvilgsnio, net susidaro įspūdis, kad Gorkio buvo tiesiog nudažyti keletą pavyzdžių iš tų gyvybių, kurie gyvena "ant dugno", ir kad jei tokių pavyzdžių skaičius sumažintas arba padidintas, nieko tikrai pasikeistų.

Kita vertus, analizuojant "Dugne", galite susidaryti įspūdį, kad šis "nenuoseklumas" efektas dramaturgas sąmoningai siekė. Autorius, atrodo, akcijų sceną į keletą sričių, iš kurių kiekviena gyvena savo gyvenimą ir gyvena naujų simbolių. Sudarė smalsu rėksmingas dialogą, kurio metu replika, padarė ne vieną iš scenos srityse tarsi atsitiktinai rado atgarsį tos Garsas Kitaip tariant. Galutinis poveikis yra gana netikėtas. Pelenai viename kampe etapo Natasha tikina, kad nieko ir niekas nebijo, o po to dar Bubnov, Lata dangtelis, suteikia frazę: "ir stygas-kažką supuvę ...", kuris skamba kaip ironija į pelenų. Girtas aktorius viename kampe bando, bet negali skaityti eilėraštį, ir Bubnov kitoje kampe per šaškės su policininko Medvedevo žaidimo sako euforiškai: "Nebėra yra jūsų karalius". Vėlgi, yra jausmas, kad jis bus sudarytas ne tik Medvedevo, bet taip pat iš dalies - prie aktoriaus, sakė, kad šie žodžiai ne tik apie šaškių žaidimą, bet ir apie žmogaus likimą apskritai.

Luko vaizdas - Nuoroda į produkto Gorkio

Per panašią veiksmų žaidimas yra gana sudėtinga. Ją suprasti, reikia suprasti, kokį vaidmenį visa tai vaidina Luke. Analizė "apačioje" negali būti nesikreipdama į kilnojamosios pamokslininkas, kuris bando visus komfortas, visi pažadų greitai išvadavimo vaizdas nuo kančių ir ragindamas žmones neprarasti vilties ir tikėjimo. Luca - neįprastas žmogus. Tai protingas žmogus, kuris turi susidomėjimą žmonėmis ir didelę patirtį. Įsitikinimai Luko apibūdina jį labai gerai, frazę "Ką tu tiki, tada ir ten." Pamokslininkas įsitikinęs, kad tiesa negali išgydyti sielą ir, žinoma, nieko nėra neįmanoma, tačiau, siekiant sumažinti skausmą padeda Paguodos melas. Nors Luko nuoširdžiai atsiprašau už žmonių jis nori jiems padėti.

Tokie susidūrimai padėti formą per spektaklio veiksmą. Siekiant šio tikslo, autoriaus ir reikėjo kurti lygiagrečius istorijas skirtingų simbolių. Šie žmonės skiriasi tarpusavyje dėl gyvybingumo ir gebėjimo tikėti žmogui atsispirti. Skelbimas Lukas taip pat leidžia jums pamatyti, kaip jis reaguos į labai skirtingų žmonių, todėl dar labiau įtikinanti šį testą.

Miršta Ana, moterį, kuri per savo gyvenimą nežinojo poilsio, Lukas sako, kad ji mirė "su džiaugsmu, be nerimo." Moteriška pacientas, priešingai, padidėjęs troškulys gyventi. "Jei nėra miltų, gali būti kantrūs", - sako ji. Ir tai - pirmasis pralaimėjimas Luko. Nataša yra pamokslininkas pasakoja "teisingo žemės" palyginimą, nori įtikinti savo destruktyvumo tiesą ir taupyti energiją apgaulės. Bet Nataša, klausos jo žodžiais tariant, atėjo lygiai priešingą išvadą - ji tikėjo, kad parabolė herojus, kuris nusižudė, tiesiog "negali pakęsti apgaulę". Šie žodžiai, savo ruožtu, nušviesti dėl veikėjų, kurie tiki paguodos Lk tragedijos ir nepavyko ištverti nusivylimą.

Analizė produkto "apačioje" Karti leidžia mums pamatyti, kaip senas trumpus pokalbius su savo "statytinis" susipina tarpusavyje, sukuriant įtempta vidaus judesio produkte. Iluzorisks viltys avarijų daugėja, ir kuo greičiau iliuzijos pradėti skirstytis, Luko tyliai dingsta.

Tai Satina - gyvenimo himnas, pirmą kartą skambėjo "apačioje"

Didžiausias pralaimėjimas Luca kenčia nuo aa. Per pastarąjį aktą, kai pamokslininkas nebėra į nuomojami kambariai namuose, žmonės pradeda ginčytis dėl to, kas jis buvo ir ką bando pasiekti. Tramps yra susiję, taip pat tai, kas dabar gyvena. Jis išreiškia bendrą būklę Baron. Pripažįsta, kad naudojamas gyventi kaip "sapne" ir nesupranta nieko, jis pradeda mąstyti svajingai: "... nes kažkodėl aš gimiau ...". Žmonės pradeda įsiklausyti į vienas kitą. Satino pradžių apsaugoti Luko ir neigia, kad pamokslininkas sąmoningai klaidina visus. Tačiau ši apsauga gana greitai virsta įžeidžiantis, o dabar Satine sako, kad visa tai Lukas padarė iš gailesčio už žmones. Herojus sako, kad melas yra vergai ir meistrų Religija ir laisvo žmogaus Dievas - tiesos. Satino tęsė iškalbingas kalbą, o dabar girdime žodį iš jo, kad "yra tik žmogus, visi kiti -. Iš jo rankų ir smegenų darbas" Ir nepaisant to, kad net kalbėtojas pats daugiau šių žodžių nebus padaryti, per rooming namuose pirmą kartą jis skamba rimtai, ir pajuto prarastų gyvybių skausmą.

Per pastaruosius tris aktai pjesės baigiasi mirtimi. Pasibaigus antrojo veiksmo pabaigoje satin rėkia "Mirusieji negali girdėti!" Iš dramos, susijusio su "gyvas miręs" pabudimo, jų emocijas, klausos judėjimą. Čia glūdi esminis, moralinę reikšmę pjesę, nors ji baigiasi tragiškai.

išvada

Iki šiol, yra diskusijų apie pjesę "Dugne" daug. Analizė produkto, kurį ką tik skaityti, todėl įsitikinkite, kad jis yra tikrai giliai netradicinis darbas, Baring aštrių filosofinių ir moralinių konfliktų era ir laipsnišką jų plėtrą. Dėl Gorkio pats buvo labai svarbu gauti asmuo pabusti, stumti savo gebėjimą mąstyti, suvokti esmę.