Vaza tapyba senovės Graikijoje. Stiliai vaza tapybos Senovės Graikija

Šiame straipsnyje, mes esame su jumis, mieli skaitytojai, atsižvelgti į senovės graikų vazų tapybos stilių. Tai originalus, spalvingas ir įspūdingas formavimas senovės kultūra. Kiekvienas, kuris patyrė žinutę Amfora, lekitas arba Skiathos, visada išlaiko savo neprilygstamą grožį galvoje.

Be to, mes kalbėtis su jumis apie metodų ir stilių tapybos įvairovė, taip pat paminėti įtakingiausių centrus šio meno raidos.

Keramika senovės Graikijoje

Svaiginimas pavyzdžiai graikų vazos tapybos Senovės šventė turistų akyse ir yra pageidautina objektas daugelio meno mėgėjams kolekcijų. Šie spalvingi laivai grožėtis formų, temų ir spalvų įvairovė.

Šiame straipsnyje mes pažvelgti vaza tapybos stilių, pradedant nuo periodizacijos Graikijos kultūrą. Graikijos vazos (skaičiai bus suteikta vėliau) dingo nuo paprasto puodo, kūrenama ant laužo su senovės šedevrą dažymas raudonai Amfora-dvikalbis.

Dėl savo išskirtinio grožio ir subtilumo, šie elementai greitai tapo populiarus importo įvairiose Europos ir Azijos. Jie randami Keltų kapų, o Artimųjų Rytų ir Šiaurės Afrikos kapų.

Domina šių tiesų. Ankstyviausi egzemplioriai buvo rasti etruskų kapuose, ir niekas iš pradžių susijęs juos su graikams. Tik XIX amžiuje Johann Winkelmann įrodė savo Graikijos kilmę. Po šio atradimo senovės graikų vazos tapyba tapo viena iš svarbiausių temų apie senovės tyrimas.

Šiandien, laivai gali ne tik atkurti daugelyje gyvenimo sričių žmonių, tačiau iki šiol apie įvairius renginius, taip pat susipažinti su meistrų vardai.

Daugiau informacijos apie tai bus diskutuojama vėliau, tačiau vienas iš vaza tapytojų laikotarpiais buvo net konkurencija. Sprendžiant iš grafiti, jie komplimentas tarpusavyje, kad jų laivas buvo geriau.

Centrai ir technologai vazopisi

Ačiū archeologinių radinių Šiandien daugelis muziejų pasaulyje gali pasigirti mėginių dažytos vazos senovės Graikijoje. Yra senovės laivai iš Kretos ir Korinto keramikos, juodos ir raudonos skaitmenų Amfora, lekitas ir kitų rūšių patiekalų saloje.

Be žemyno pagrindinių centrų produkcijos buvo Mansarda didmiesčių Atėnuose ir Korinte. Be jų dar yra meistrai Lakonija ir Bojotija. Būtent šiose politikos su įvairiais metodais išrado laivams dekoracijas.

Vėliau gamybos centras persikėlė į Pietų Italiją. Taip pat ranneellinsky laikotarpiu jis persikėlė iš Kretos į žemyną. Čia yra du miesto - Sicilijos ir Pietų Italijos centuripe Canosa.

Turėtume sutelkti dėmesį į technologijas, su kuria tapo graikų vazos. Skaičiai rodo, kad iš puodžiaus rato naudoti antrajame tūkstantmetyje prieš Kristų.

Molis buvo pasirinkta spalva. Kai kuriose srityse ji buvo kitokia spalva - nuo geltonos iki rudos. Jeigu medžiaga buvo labai riebi, ji pridūrė, gaisro molio ir smėlio. Be to, molis ypač "senosios". Šis procesas apėmė ilgą inkubacijos žaliavos drėgnoje aplinkoje po plovimo. Dėl šios priežasties, ji tampa labai elastinga ir lanksti.

Medžiaga yra tada sumaišytos ir įdėti savo kojas ant puodžiaus rato. Paruošta konteineris džiovinami keletą dienų pavėsyje, po taikė parašas. Tik po visų šių procedūrų objektas buvo veikiami šaudymo.

Egėjo laikotarpis

Ankstyviausi pavyzdžiai šio meno forma yra iš Mino, Mikėnų keramika ir miniyskoy laivai. Pirmasis visų pirma paragino Kamares vaza dažymas (prie grotos ant Kretos saloje, kur mėginiai buvo pirmą kartą atrado pavadinimas).

Kaip jau minėjome anksčiau, ši dažytos keramikos pasirodo apie trečiojo tūkstantmečio prieš Kristų viduryje. Pirmasis laikotarpis, kuris atitinka ranneelladskoy arba Egėjo epochos yra padalintas į keletą subintervals mokslininkai.

Pirmasis truko maždaug dvidešimt pirmojo amžiaus prieš mūsų erą. Šiuo metu dominuoja paprastų geometrinių raštų apie Vienspalvis kraujagyslių sieneles. Kitas pakeisti jį ateina Kamares stilių. Jis išsiskiria iš šiuolaikinės keramikos. Pagrindinis bruožas yra balta spirale ir gėlių elementai, kurie buvo nusėda ant matiniu fone laivo.

XVII amžiuje prieš Kristų, simbolis modelis labai skiriasi. Dabar tapo vyraujančia karinio jūrų laivyno elementai: aštuonkojai, žuvys, koralai, Nautilus, delfinai, ir kt. Nuo XV amžiaus Kretos freskomis viduryje pastebėjo nuosmukio laikotarpį.

Bet žemyne jis vystosi šiuo metu vadinamasis "archajiškas vaza tapyba." Visų pirma čia reikėtų priskirti Minyan įranga. Ji buvo plonasienis, be nuotraukos. Šis keramikos tipo gyvuoja nuo dvidešimt antros iki XVI amžiuje prieš Kristų viduryje. Tai pakeičiama Mikėnų keramika.

XVII amžiuje prieš Kristų, buvo lūžis Graikijos žemyninės dalies ir iš Kikladų salų. Šiuo metu Mycenaean kultūra plinta į jų motyvus vaza tapyba. Mokslininkai padalinti į keturis laikotarpius, todėl į Doriano invazijos į šalį (XI a BC) erą.

Sprendžiant pagal piešinį, pradžioje Mycenaean tapyba dominuoja paprastas matinis tamsiai skaičiai ant šviesiame fone. Aplink XV amžiuje prieš Kristų, jie pakeičiami augalų ir gyvūnijos rūšims. Bet XIII amžiuje prieš Kristų yra žmogaus figūros ir laivai. Pastarasis yra dažnai susijęs su Trojos karo, kuris priklausė maždaug tuo laikotarpiu.

geometrinis

Atsižvelgiant į XII a bauda viduryje meno senovės Graikijoje mažėja, kartu su kultūros dalimi. Prieš dešimtą amžiuje, ji laikoma "tamsus laikas" šio tautos vystymąsi.

Jeigu mes kalbame apie keramikos, šioje eroje yra trys stiliai tapyba. Su Dorians dauguma Mikėnų kultūros pasiekimus nueina atvykimą. Iki vienuoliktos amžiaus viduryje buvo "submikenskoy" tradicija, kai formos yra konservuoti laivus laikotarpis, bet dingo piešinius ant jų.

Po protogeometricheskogo ornamentu laikotarpį. Daugiausia keramika pasižymi dviem horizontaliomis apskrito juostomis aplink kaklo ir laivo viduryje. Tarp jų jie paprastai yra koncentrinius ratus, kurie yra skirti slankmačiu.

Daug sudėtingesnis sudėtis dešimtą Kr. Dabar yra vienviečiai ir dviviečiai vingiai. Dažnai grojo vaidmenį geometrinių objektų frizo nuo indo sienelių. Žemiau jų yra stilizuoti atvaizdai žmonių, augalų ir gyvūnų.

Palaipsniui, senovės graikų kultūra progresavo. Per Homero gyvenimą yra tendencija mažinti geometrinių parketlentės, kurios pakeitė karinių procesijų vežimais ar įvairių laukinių gyvūnų eilės plotą.

Vyraujanti spalva šablonas buvo juodos arba raudonos spalvos baltame fone. Per šį laikotarpį, visi antropomorfiniai skaičiai vaizduojami schematiškai. Iš vyrų kūno buvo iš apversto trikampio, galvos forma - ovalas su nosies ir pėdų kvapu atstovavo dviejų cilindrų (Šlaunikaulio ir blauzdikaulio).

tendencijos rytus

Palaipsniui, senovės graikų kultūra kompetencijos. Images yra sudėtinga, yra skolinimosi elementus iš Rytų tautų meno procesą. Ypač šiuo laikotarpiu stovi Karintija. Kitame amžiuje, ši politika bus tik centras vaza tapyba.

Taigi, septintą Kr Graikijos meistrų pradeda priimti motyvai su importuojamų audinių ir kilimų. Dėl laivų sienų "atsiskaityti" sfinksai, liūtai, Grifas ir kitus gyvūnus.

Jis taip pat yra šios eros bruožas yra "baimė tuštumą." Taigi mokslininkai pavadino originalią funkciją, kuri atskiria senovės graikų vazos tapybos Korinto stiliaus. Dėl viso paviršiaus ploto bando nepalikti jokių tarpų.

IT Korinto puodžiai paklojo in keramikos eros pagrindą. Trivietis deginimas, kuriuos jie sugalvojo, tada parodė save Juodosios skaitmenų Amfora, kuriuos mes aptarti toliau.

Orientalising mokslininkai pasidalinti Korinto ir mansarda laikotarpių stilių. Per pirmąjį vaza tapybos išsivystė iš sisteminių gyvūnų fiziniams vaizdų gyvūnų ir brėžinį, mitologinių būtybių. Pagrindinis taisyklė puodžių yra padidinti išorinio paviršiaus vazonuose. Šie laivai gali būti lyginamas su dailininko ar gobelenas, liesas vaza drobės.

Masandra tą patį laikotarpį yra būdingas geometrinių elementų kaklo ir šalia apačioje juostoje. Didžioji dalis sienos stovėjo gyvūnų figūrų ir augalų kartais, kurios buvo atliktos juodos dažų.

juoda vazos

Iš iš Korinto stiliaus ir ranneatticheskogo vystymosi pasekmė tapo juoda-figūra keramikos. Tai yra vienas iš dviejų garsiausių ir svarbiausių metodų senovės pasaulyje, kartu su raudona-paveikslėlyje.

Šio gamybos etape funkcija buvo ta, Potters sudaro atskiras sluoksnis šeimininkus. Jie dirbo tik sukurti laivo formą ir užtikrinti galutiniu mėginiu. Tai reiškia, kad šie meistrai raižyti iš molio ir šaudė produktus. Dažytos keramika užsiima tik vergai, kurie buvo laikomi gerokai mažesnis jų padėtį puodžių.

Parengė laivas sudegė į "žalio" būseną. Ne visai grūdinto sienos vis dar leidžiama padaryti pjūvį ir taikyti paruošto medžiagos, kuri vėliau tapo apsvaiginimo apdailos sluoksnį. Kitas, vaizdo gaminamas specialiu blizgiu molio ir katerių.

Anksčiau buvo manoma, kad ši keramika buvo padengta laku, bet naujausi tyrimai parodė, kad tai yra slydimo (blizgus tipo molio) po šaudymo daro antvandeninių laivų.

Taigi, juodai skaičius keramikos gimė per Korinto sienos, į amatininkų, kurie siekė atnešti paslaptingas rytus gabalas, kasdieniame gyvenime graikai dirbtuvėse.

Bet po orientalizirovannogo stiliaus, dominuoja gyvūnus, yra faktinis juoda figūra keramikos. Ji dominuoja žmonių įvaizdį. Pagrindiniai motyvai buvo šventės, festivaliai ir istorijos Trojos kare.

Ši produkcija truko nuo septintojo į šeštajame amžiuje prieš Kristų viduryje. Jis buvo pakeistas raudona stiliaus keramikos.

raudonų skaičius keramikos

Manoma, kad raudonų skaičius keramikos pasirodė šeštajame amžiuje prieš Kristų trisdešimt. Atėnų Andokides, būdamas meistras juoda figūra keramikos mokinys, pirmasis pradėjo eksperimentuoti su spalvomis. Tiesą sakant, jis tiesiog padarė priešingai. Ne juodas vaizdas nuo neiškeptas molio ir juodame fone, kuriame vaizdas bėgti iš natūralios spalvos medžiagos fone.

Šis laikotarpis yra žinomas dėl neoficiali konkurencijos tarp vaza tapytojų, kuris moksle yra dažnai vadinamas "pionieriai". Jie dirbo skirtinguose miestuose, tačiau dažnai palieka vieni kitiems pranešimus vazos. Pavyzdžiui, viena iš amforų rado užrašą "Epiphanius niekada nežino, kaip." Autorystė yra kredituojamas grafiti meistras Evfimidu.

Taigi, raudonos-dažytos vazos stilius plinta pakankamai plačiai. Jis jau peržengė Graikijoje. Panašus metodas kraujagyslių sieninis rastas pietinės Italijos. Ji taip pat buvo populiarus etruskai.

Pažymėtina, kad per šį laikotarpį yra atsitraukimas iš detalių ir vaizdų natūralizacijos. Taškų simbolių laivų mažėja, tačiau pradeda naudoti profesinės perspektyvos, judėjimo ir kitų meno technikas.

Dabar vedlys specializuojasi tam tikros rūšies istoriją ar vaizdus (gyvūnams, žmonės, augalai ...). Nuo šiol vazos dailininkai skirstomi pagal tipą laivams. Nebuvo menininkai, kurie dirbo tik su Amfora. Taip pat labiausiai paplitusių rūšių keraminių gaminių yra puodeliai, buteliukai, lekitas ir Dinos.

Piešimas ant balto fono

Senovės graikų vazos tapyba toliau vystytis. Vietoj raudonos ir juodos laivų dvikalbių ateina visiškai naują techniką produkto apdaila. Dabar fonas yra ne juoda ar fizinis, ir balta. Per šį laikotarpį, kapitonas vis dar dėmesio tik dėl tam tikrų tipų laivų.

Visų pirma, tapyba ant balto fono naudojamas terakotos alabastron, lekitas ir aribalah. Manoma, kad pirmąjį technika dirbo Psiax. Jis 510 BC lekitas sukurtų šio stiliaus. Bet labiausiai žinomų vazos dailininkai baltame fone yra laikomas Pistoxenos tapytojas.

Šis vedlys dirbo "keturių spalvų technologija." Jis naudojamas dažų, dažų ir auksavimas. Pačią balta fono spalva buvo pasiektas ne iš kalkakmenio molio sąskaita, kuri apima "žalias".

Panašūs vaza dažymo stilių jau tolsta nuo pradinio apdailos keraminius indus. Dabar sukurkite visiškai naują kryptį meno, kaip ir originalaus paveikslo.

Šis laikotarpis buvo vienas iš graikų vazos tapybos istorijoje galutinis. Daugiau produkcija sustiprino iš šalies į kolonijas ir kaimyninių šalių. Be to, dabar yra nukrypimas nuo scenos su dievais ir gyvūnams. Nauja burtininkai orientuota į kasdienio gyvenimo graikai.

Yra laivai, įtraukti į kasdieninę reikalų moterų, atstovaujamos teatrą, žaisti muzikinius instrumentus ir kitus šventės.

gnathia vazos

Palaipsniui vazos tapybos menas persikelia iš Graikijos metropolių kolonijoje. Ypač stiprus buvo pietų Italijos meistrų. Seniausios ir plačiai jų stilius buvo gnathia vazos. Tai yra specifinė ir labai spalvinga tapyba technika, kuri pasirodo ketvirtą Kr pradžioje.

Ji pasižymi daugybe spalvų. Nebuvo žalia ir ruda, raudona, oranžinė, geltona, auksinė, balta, juoda ir kitus. Sklypas yra gerai tuo, kad pradiniame etape įvairovė. Kraujagyslių susitiko Cupid, paros darbą moterų per pagerbimo Dionisas, teatro spektaklių ir kitų švenčių.

Tačiau ketvirtą Kr trisdešimt, yra aštrus apribojimas išraiškos priemonėmis ir veiksmo scenos. Dabar naudojami tik baltos ir juodos spalvos ir modelis labai supaprastinta. Parodyta dažniausiai augalus, pavyzdžiui, vynuogių, gebenės ir laurų, ir tarp vynuogynų ir kartais yra žmogaus veidai ūgliai.

Taigi, Graikijos vaza tapyba pradeda plisti visoje Viduržemio jūros regione tarp raudonos keramikos. Juk šia technologija ir gnathia vazos gimusių jos tęsinys.

Kitas mes kalbame apie galutinės vystymosi stadijoje šio senovės meno rūšį. Centras jau persikėlė nuolat į pietų Italijoje.

Canosa ir centuripe

Nuo šiol graikų vazos tapybos, einančios laikotarpis gnathia vazos, virsta ritualinio atributas. Romos piliečiai labiau domina ginklų ir reikmenų buvo naudojamas paprastas ir praktiškas.

Baigiamajame etape gamybos yra du centras - Canosa ir centuripe. Pirmuoju atveju, laivai, tapybos vandenyje tirpstančių dažų. Tai virtuvės nesudega ir ji nebuvo naudojama. Jis tiesiog įdėti į kapą.

Sicilijos meistrai centuripe išvyko. Jie net neturi suformuoti į konteinerį. Pagaminti ir nudažyti dalių, dažomi ir puošia tinkas. Tada, esantys kapuose ir sarcophagi šukių yra sujungtos viena su kita, bus kuriamas jug, dubuo ar puodelį panašumo.

Galiausiai menas senovės Graikijoje buvo perkelta į Italijos teritorijoje. Dabar lotynų tautų naudojamas senovės meistrų patirtį papuošti savo mirusių giminaičių gyvenimą.

Kaip matome, po dažytų laivų rudenį Graikija pamažu nurimo ir nuskendo į užmarštį. Romos imperija buvo pastatyta kaip karių ir Patricijai, o ne filosofinių visuomenės mokslo ir išradėjų šalimi.

Taigi, šiame straipsnyje mes kalbame apie senovinių vazų tapyba. Tai yra originalus meno forma, kad puošia du tūkstantmečius niekas pasaulio muziejus. Vaza dažymo šedevrų senovės Graikijoje dar nustebino mokslininkus ir žinovų meno.

Sėkmės jums, mieli skaitytojai! Ilgos kelionės ir spalvingas įspūdžiai.