Luizas Burzhua: biografija ir darbai

Siūlome jums susipažinti su vienu iš įdomiausių menininkų 20 amžiuje - Luiz Burzhua. Biografija ir dirbti ji pateikė šiame straipsnyje. L. Bourgeois - Amerikos skulptorius, grafikas ir tapytojas prancūzų kilmės. Luiza - menininkas, kuris mitologizuotas savo košmarus ir manijas, taip pat jo vaikystės faktus. Savo suaugusiųjų gyvenimą neturėjo realių smūgių, bet Bourgeois niekada nustojo ugdyti savo psichinę traumą, kad buvo kamuoja ją nuo ankstyvo amžiaus.

Vaikystė ir dramos Luiza

Luiza gimė 1911 Paryžiuje. Buržua užaugo Aubusson, Prancūzijos provincijoje. Kur jos šeimai priklausanti seminarą dėl gobelenų atkūrimo. Kaip paauglys, Luiza buvo pateikta licėjus Fenellona - prestižinė mokymo įstaiga. Mergaitė buvo labai arti savo motinos, Josephine. Luiza Josephine dažnai padėjo į darbą: dažytos, supynė, rekomenduojamą gobelenai.

Tarp išorinio gerovei santykiai, kai jų tėvai buvo toli nuo idealo. Tėvas Luizas beveik atvirai apgaudinėjo savo žmoną su Englishwoman - savo vaikų auklėtoja. Už mažą mergaitę, tai banali situacija tapo tikra drama. Ji išgyveno jai visą savo gyvenimą, ir permąstyti į darbus. Jo tėvas Luiz laikomas išdaviku. Ji net bandė nusižudyti po savo motinos mirties.

Universiteto mokslą ir privačios pamokos

Luizas Burzhua 1932 įstojo į Sorbonos. Čia ji studijavo filosofiją, geometrija ir matematika. Tais pačiais metais, Bourgeois lankėsi Sovietų Sąjungoje. Nuo 1936 m Luiza įsitraukė į meno studijų ir mokyklų Paryžiuje. Ji dalyvavo seminarą ir Constantin Brancusi, puikus skulptorius, kuris tuo metu buvo kulto figūra vietos avangardo. Luiza paėmė pamokas su Fernand Léger, garsaus Cubist. Jis gyrė savo talentą ir paskatino merginą padaryti skulptūrą.

Santuoka ir mirtis sutuoktinio

Svarbus įvykis jo asmeniniame gyvenime, Luiza įvyko 1938, kai ji ištekėjo už Robert Goldwater, Amerikos meno istorikas ir Harvardo absolventas. Po vestuvių jauna pora persikėlė į Niujorką. Čia Bourgeois vyras išvyko dirbti į primityvios meno muziejuje (jis buvo paskirtas jos pirmasis direktorius). Pavyzdinis sąjunga mylėti vieni kitus kūrybingus žmones truko iki 1974, kai Luiza mirė vyrą. Ji pagimdė jam tris sūnus.

Tapyba ir piešiniai Louise

Buržua tuo savo kūrybinės karjeros pradžioje, studijavo tapybą ir grafiką. Be darbų serijos femme Maison, sukurtas 1945-1947 metais., O sumažėjo moterų (1946-1947 gg.), Menininkė taikė siurrealistų techniką. Tai melds kartu skirtingus taškus struktūrą, panašią į namus, o moters organizme. Šie darbai yra galvoti apie Louise, kokį vaidmenį moterys atlieka šeimoje. Daugelis apibrėžti šį vaidmenį tik kaip prižiūrėti namuose. Tačiau buržuazinės pati teigia, kad jos darbas - iš siurrealizmo parodija, kuris bando įsivaizduoti moterį statybos forma.

Kreipimasis į skulptūrą

Louise 1940 orientuota į skulptūrą. Jis yra laikomas vienu iš geriausių meistrų 20-ojo amžiaus. Pirmasis plastiko eksperimentai Luiza pastebimas poveikis archajiškų graikų, drevneamerikanskoy ir Afrikos skulptūra. Jie atsekti iš didžiausių meistrų praėjusio šimtmečio, kaip Henry Moore ir Constantin Barnkuzi poveikį Alberto Giacometti, kuris taip pat grindė savo darbą archajiškų plastiko. Buržua skulptūra iš pradžių sudarė grupių ir organinių abstrakčių formų, kurios dažnai buvo pagaminti iš medienos.

"Aklas pirmaujanti akluosius"

"Aklas pirmaujanti aklai", įsteigta 1947 metais, yra viena iš labiausiai žinomų darbų Luizas Burzhua. Jis gali būti laikomas tiesioginis vardiniu su "parabolė aklųjų", kurį Piteris Breigelis Vyresnysis atlikta. Dirbti Louise struktūrą, susidedančią iš 20 ilgų rožinės spalvos kopijavimas iš medienos, smailėjantys žemyn, o viršuje sujungta tie-tilto. Šio skulptūros paprastumas yra slegianti, o nesaugumo ir nestabilumo jausmas pasijus. Buržua sako, kad šis darbas - iš vaiko norus prisiminimas paslėpti po stalu, kai atsiranda šeima vakarienė skandalai.

naujos medžiagos

1960, į Louise skulptūros pradėjo naudoti medžiagas, tokias kaip akmuo, bronzos ir latekso. Po apsilankymo Italija, ji pridūrė, marmuro. 1949, ji buvo pirmoji eksponuojama skulptūrų Bourgeois - Niujorke, galerijoje peridium.

Susidomėjimas "tamsiąją pusę" ir seksualumo

Luiza yra menininkas-postsyurrealistom, kuris pareiškė, kad ji 1930-1940-ųjų. Šiuo metu ji jau atėjo į nuosmukis Prancūzijos siurrealistinio judėjimo. Menininkai su juo susiję, niekada sukurta glaudi grupė. Jie nebuvo linkę pasireikšti, transliuoti programas ir deklaratyvi pareiškimus. Pirmą kartą per šių menininkų skaičius, grupė, kuri buvo ne tik į "tamsiąją pusę" intelektinės ir psichinės gyvenimo palūkanų, būdingas romantikai, bet ir kūno, kuris yra iš apraiška "tamsiąją pusę". Štai kodėl seksualumas už Luiza susijusių sužalojimų, taip pat skausminga ieškoti savo tapatybės, lyčių santykių vaidmenį. 1968 Bourgeois pateikti 2 skulptūras, kurios yra tiek šokiruojantis ir ironiška: "Žydinti Janus" ir "Girl".

"Mergaitė"

Jis yra pagamintas iš latekso milžinišką falas supasi kablio mėsininkas. Ši skulptūra atspindi kritišką požiūrį Luizas Burzhua į falą ikonografijos ir susijusios vyrų statuso. Skulptūros bazė gali būti suprantamas kaip vyrų sėklidės, ir kaip moterų krūtys ir suapvalintas klubų kaip moteris, apriboti tarpkojo.

"Žydinti Janus"

"Žydinti Janus" - kūrinys, kuriame junginys atsispindi lyčių figūras, teka vienas į kitą. Lotynų "Janus" reiškia "ištrauka", "Arkos". Tačiau, tai yra tiek du dviveidis dievas, kurio vienas veidas yra įjungtas į praeitį ir kita žvelgiant į ateitį, į janua - dieviškieji vartai atidaryta taikos ir užsidaro per karus. Standus monolitinis substratas ir skulptūra yra dviejų glebus varpos, kurie yra prijungti prie centrinio elemento, beveik beformis, primenantis gaktos plaukų ir lyties tarpo vaizdas. Būdvardis "žydi" reiškia genitalijas kaip kvepalų ir žydėjimo metafora. Moterų ir vyrų atėjo kartu kaip du veidus. Du penises kartu panašus ir moterų sėdmenų, šlaunų ir krūtinės.

"Sunaikinimas Tėvo"

Luizas Burzhua baigė pirmąjį diegimą 1974 metais. Jis atidarė naują etapą kūrybinėje biografijoje kapitonui. Į buržuaziniu "sunaikinimo Tėvo", skulptorius supranta sudėtingame plastiko formos skausmingų prisiminimų ir instinktais, gyvenamasis pasąmonėje, kurie sukelia prieštaringų santykius su savo tėvu, labai pasvirusi ant autoriaus iš vaikystės. Diegimas struktūra panaši į urvą. Skaičiai, kad panašūs akmenys supa aukojimo plokštelę su išsibarsčiusios jos kūno dalys, įskaitant vienetų Avinėlio, kuris buvo pirktas iš mėsinėje.

Šis darbas, Luiza yra labai nerimą, primenantis darbą Ispanijos dailininko Francisco Goya, kuris yra labai dėkingi Bourgeois.

Iš "ląstelių" laikotarpis

1990, ji ir toliau dirbti Luiz Burzhua. Kūrybiškumas jis juda į naują etapą - apie laikotarpį "ląstelių". Atlikėjas vienas iš jos tikslų minties Environnement kūrimo, kuris būtų savarankiškas, nepriklausomas nuo muziejaus aplinkoje. Tai Environnement galite įvesti. Šios struktūros yra izoliacijos patirtį, įgytą praeityje natūra. Mobilusis (Choisy) - ląstelių, kurios sudėtyje yra marmuro skulptūra namuose. Virš jo yra dedamas didelis giljotina. Ši skulptūra primena sceną iš košmaras.

IV pora

Darbas Luizas Burzhua vėliau laikotarpis apima keletą tikslų, taip pat duomenis, pagaminti iš audinio. Jie atstovauja įvairių laipsnių nevilties ir skausmo. Pavyzdžiui, 1997 pora IV darbas yra kažką primenantys senamadiškas rodyti muziejuje. Tai rodo du skudurinės duomenis be galvų, bando mylėtis.

"Žmogus-voras"

Instaliacija "Žmogus-voras" Luizas Burzhua (nuotraukos žemiau parodyta) tapo pabaigoje kūrinių skulptoriaus simbolis. Ji pristato puikus pavyzdys išraiškingą ir racionalaus dizaino, sukūrė gamta. Į simbolinę žodyną Louise Bourgeois voras nevykdo jokių neigiamų reikšmių. Jis yra susijęs su motina Louise, protingas, subalansuotas, protingo, pacientui, įžvalgus, rafinuotas, naudingo, eterinio ir tvarkingas, kaip voras. Tai vabzdys yra susijęs su ja, kad kruopštumo, taip pat kvalifikuotų meistriškumo audėjos. Vienas iš darbų šia tema, sukurta Louise ir vadinamas - "Mama". Plastikiniai paminklams forma, pagamintas iš bronzos, jo trumpumas ir paprastumas geometrinės meno paroda ypatinga buržuazinės jausmą harmoninis balansas.

Pirmasis didelis paroda

2000, garsus Tate Modern "galerijoje Londone surengė pirmąjį svarbų paroda Louise Bourgeois, kuris buvo vadinamas" aš darau, aš sunaikinti, aš remontuoti. " Kad ji deklaravo valstybės nacionalinio muziejaus egzistavimą. Luiza buvo pirmasis skulptorius, kurio darbai buvo perkelti į naują bastiono šiuolaikinio meno. Paroda buvo didžiulė sėkmė, ir kapitonui pasirinkimas - tai ne atsitiktinis, nes buržuaziniu kūrybiškumo esmę - apie šiuolaikinio meno antologijos.

Paroda "Luizas Burzhua struktūros yra :. Ląstelės"

Į 2015 metų Šiuolaikinio meno muziejus "Garažas" pristatė didžiausią parodą Bourgeois Maskvoje. Ši paroda yra skirta serija-Environnement skulptūrų, sukurtų Louise per pastaruosius 20 metų savo gyvenimą. Ji rodoma daugiau nei 80 kūrinių Bourgeois: Diegimas, anksti skulptūros, piešiniai ir paveikslai, kad prieš novatoriškus ciklo darbus.

Luiza Burzhua, kurio darbas pripažintas visame pasaulyje, gyveno ilgą laiką. Ji mirė nuo širdies priepuolio tuo 98 metų Niujorke gegužės 31, 2010 metais.